miércoles, 9 de diciembre de 2020

Parafraseando a Padeletti

 "SOY UNA GATA-ARTISTA CASERA"

Hace más de 15 años, revolviendo libros en Homo Sapiens, encontré un pequeño catálogo de una exposición de Hugo Padeletti de 1999. Inmediatamente me llamó la atención el título:

 "arTEfactos deL VaCIO, dEL cenTRO Y DE lA vida pRECArIA" (POEMAS PLÁSTICOS). 

Foto de la portada.

Imagen de  la obra "Proyecto para un monumento a la madre"

Lo comencé a hojear ávidamente y a medida que pasaba las páginas me emocionaba más y más!!! Mis amigas Malena y Patricia se asombraron conmigo por lo interesante del hallazgo. Lo compré por unos pocos pesos y lo llevé a casa como un tesoro único y valioso, lleno de sabiduría y poesía. 

Desde ese entonces, y después de leerlo y re-leerlo varias veces, me ha acompañado el pensamiento del poeta, ya que en ese catálogo no solo hay fotos de las obras plásticas y poemas de Padeletti, sino también muchas ideas que el autor expresa en relación al arte, al hacer arte y a la vida misma. Su escritura particular, con un surtido tipográfico y espaciado no académico me sigue atrayendo como el primer día. 

En varias ocasiones tomé su obra como punto de partida para postales, poemas visuales, libritos de artista y algunas estampas. Ahora, la retomo en esta pandemia, rebuscando en la WEB poemas que no conocía, y descubriendo algunos escritos críticos para continuar pensando mi propio hacer. Me identifico en muchos puntos, me encuentro en algunas palabras y frases... me sigue motivando a collagear verbal y plásticamente... Gracias Hugo!!!


Páginas del catálogo publicado para la muestra.


  


sábado, 21 de noviembre de 2020

Aguantadora... de la serie Cuerpo de pruebas III

 

 Aguantadora II - Edición variable
Realizado con yerba mate e impresión directa y collagraph
para el gofrado.


Aguantadora I - Edición variable

Realizado con yerba mate e impresión directa, 
y collagraph para el gofrado.

Estas estampas pertenecen a la serie Cuerpo de pruebas III, en la que continúo explorando las técnicas mixtas de impresión abordando la violencia urbana y doméstica en los pequeños gestos. 
"Aguantadora" es la marca de una yerba mate que se fabrica y consume en Argentina, pero además hace referencia a las mujeres que "aguantan" en el ámbito hogareño, que es espacio de trabajo, estudio y cuidado en estos tiempos de pandemia, donde el mate es un rito cotidiano y familiar de todas las clases sociales pero que hoy no puede compartirse como se hace habitualmente.

Estas estampas fueron pensadas para la convocatoria "El mate" de Susana Groisman y también enviadas para World Wide Printmaking, convocatoria de Incisori Contemporanei (Italia).

Pienso la edición como un sinfín de posibilidades y combinatorias, cuyas estampas no deben ser exactamente iguales, sino que respetando la multi-ejemplaridad propia y distintiva del grabado y el arte impreso, es posible que se generen sutiles variaciones en el proceso de estampación, por lo que intencionalmente introduzco ciertos desplazamientos y modificaciones en cada instancia de estampación de las matrices. 

Para seguir pensando:


jueves, 19 de noviembre de 2020

Cuerpo de pruebas II

 


Segunda versión de Cuerpo de pruebas, estas placas con aprietapapeles
me permiten cambiar las páginas del libro cuando sea necesario, para agregar, quitar 
o modificar su contenido.


Con el procedimiento de monotipo gofrado, usando pigmentos en polvo
y brebajes cotidianos como café, vino o mate se van generando improntas
mediante textiles y objetos que se convierten en matrices efímeras.



Son presencia y testimonio de una ausencia... ni el objeto, ni el cuerpo, solo la huella.

 

Las víctimas de la violencia se transforman en un número más, 
otra estadística dolorosa y punzante en una sociedad que no respeta la vida.

Cuerpo de pruebas alude tanto al cuerpo de las víctimas de la violencia como al conjunto de 
indicios o pruebas reunidas por los investigadores para poder probar un crimen y administrar justicia. 




martes, 10 de noviembre de 2020

Impronta gráfica I

REVISTA DE GRABADO Y ARTE IMPRESO.

Publicación del grupo Grabado Menos tóxico Latinoamérica 

VER LINK: Impronta gráfica I 

Número especial AUTORRETRATOS!


Autorretrato con hojas de ginkgo


sábado, 7 de noviembre de 2020

Relatos residuales... continuando la serie...


 Collagraph, impresión directa y xilografía.

En las fotos los colores se modifican significativamente dependiendo de la iluminación 
y de la fidelidad de la cámara. Esta versión fotográfica tiene un azul muy intenso y un fondo naranja 
muy desaturado... para mejorar en una próxima toma.


Collagraph e impresión directa con plantillas.

viernes, 18 de septiembre de 2020

Relatos residuales

Relatos residuales I - Serie en proceso

 Técnica mixta.


Relatos residuales II
Medidas: 30 cm x 42 cm.


Relatos residuales III



En esta serie de grabados continúo explorando las superficies, tanto de los materiales que componen las matrices como del papel que soporta la estampación. Se ponen en juego muchos elementos recuperados, no solo materiales como cartones, planchas, recortes, sino también partes de obras anteriores que constituyen un código gráfico: círculos, flechas, arcos, cuadrados, etc.
Las superficies están tratadas de maneras diversas, cada una deja una impronta diferente en el papel al ser entintada y presionada. 
¿Qué le pasa al papel? ¿Cómo se comportan las tintas? ¿Cómo se modifica el color en las superposiciones? Todas estas cuestiones tienen que ver con la creación, con una poética propia y personal en relación al tiempo de preparación de la matriz y al tiempo de la impresión, a lo que le pasa a los materiales que selecciono y manipulo, a las historias que cuentan por el simple hecho de estar ahí y no en otra parte. 
Podría pensarse que son obras "decorativas", aunque esa calificación no me resulta peyorativa (hay maravillosas expresiones artísticas decorativas) pero no tiene que ver con la intencionalidad, con la búsqueda que estoy haciendo en este momento. 
Un cartón quebrado, una flecha, una superficie rasgada o esgrafiada hablan desde otro lugar, no tan obvio ni evidente, ciertamente metafórico porque el cartón tiene su historia, y en muchas partes se cubre de tinta dorada y parece aparentar algo que no es. Estos elementos concretos, con direcciones contrapuestas, equilibrios inestables, superposiciones y yuxtaposiciones también hablan de un contexto, de un entorno tambaleante, en permanente inercia y  con una probable coagulación, siempre  inesperada. 

miércoles, 9 de septiembre de 2020

Acorralados...!!! La quema continúa!



Acción poética destructiva realizada durante el mes de agosto.
 Quema de una estampa impresa con xilografía, pvc y tetrapack.
LEY DE HUMEDALES YA!!!
Respeto a la biodiversidad de las islas del Paraná.